vendredi 17 avril 2015

The Dø : de la French Touch à l'International




The Dø est un groupe de musique indie pop formé à Paris en 2005. C’est un duo composé d’Olivia Merilahti (chanteuse et musicienne franco-finlandaise) et de Dan Levy (musicien et compositeur de musique de film), accompagné sur scène par différents batteurs (Jérémie Pontier, José Joyette, Pierre Belleville). Leur premier album, A Mouthful, atteint dès sa sortie en 2008 la première place des ventes en France, les consacrant comme le premier groupe français anglophone à atteindre cette position.

Olivia Merilahti et Dan Levy se sont rencontrés en 2005 pour la composition de la musique du film L'Empire des loups. Ils composent leur première œuvre commune sous le nom de The Dø quelques mois plus tard : un EP de 3 titres incluant The Bridge is Broken, pour le spectacle de danse contemporaine Scène d’amour du chorégraphe finlandais Juha-Pekka Marsalo. Ils continueront régulièrement à travailler pour le cinéma (musique de The Passenger primée au Festival Premiers Plans d'Angers et celui d'Aubagne, de Camping sauvage, puis de Darling), la danse (Prologue, Perle et Cinderella de Juha-Pekka Marsalo et des lectures de poèmes de Carolyn Carlson) et le théâtre (Laure de Colette Peignot).

A Mouthful sort en France le 14 janvier 2008 et dans le reste de l'Europe et en Australie dans le courant de l'année. Il est immédiatement acclamé par la critique[réf. nécessaire] et se place à la première place des ventes françaises dès la première semaine suivant sa sortie2.
Le premier single à en être extrait est On my shoulders, suivi de At last, dont le clip a été réalisé par le chorégraphe et réalisateur belge Wim Vandekeybus, et Stay (Just a little bit more).
Une tournée européenne de plus de 200 dates suivra. Ils participeront à la plupart des grands festivals de l'été 2008 (Eurockéennes de Belfort, Les Voix du Gaou, Vieilles Charrues, Paléo, Main Square Festival d'Arras, Pukkelpop, Roskilde, V Festival en Australie…) pour finir par une tournée américaine en septembre 2009. L'album sort aux États-Unis le 6 avril 2010 chez Six Degrees Records.
Leur deuxième album, Both Ways Open Jaws, est sorti le 7 mars 2011. L’ambiance y est bien plus « nocturne » que dans le premier, beaucoup de prises de son ayant été réalisées de nuit. Dust it off figure dans la bande originale du film I Origins, sorti en 2014
Leur troisième album, Shake Shook Shaken, est sorti le 29 septembre 2014 en France, au Luxembourg, en Belgique et en Suisse.


mardi 31 mars 2015

Découverte Infinite

The Stereotrip








« un voyage entre mots et musique » , tel est la base même de ce collectif de musiciens producteurs, de la musique avant tout ( Paul Verlaine) où la voix est la musique de l'âme (Barbara). 

Le projet (THE) STEREOTRIP est né en décembre 2014, de la collaboration entre Pat the Cat, producteur Parisien installé depuis plus de 10 ans à Ibiza et d'un auteur compositeur producteur, musicien de formation (daddy) dont la collaboration à quelques titres sur differentes compilation électro tel que « sound of the beach » , « Barrio latino 3 » et de Gilles, ingénieur du son, Dj de the fatalys et vidéo maker. A ce trio s'ajoute une photographe ( Angel W.) qui image les pochettes de chaque titre, s'occupe du artwork et qui prête aussi sa voix.

Faire des petites recettes différentes sur chaque titre, mélangé les influences de chacun, embarquer les gens dans un stéréo trip, pour les faire danser, pour apaiser ,dans un voyage eclectique musical entre pop et electro, new wave et pop rock. L'essence de (The) STEREOTRIP.


dimanche 22 mars 2015

Participez !

lundi 16 mars 2015

A écouter sur Infinite

Jesus Sixto Rodriguez


Sixto Diaz Rodriguez, connu sous son nom d'artiste Rodriguez, né le 10 juillet 1942 à Détroit dans le Michigan, est un auteur-compositeur-interprètemusicien de rock et de folk américain.
Sa carrière s'est limitée à la sortie de deux albums studio au début des années 1970, qui n'ont pas connu le succès, ainsi qu'à quelques brèves tournées. Ayant toujours mené une vie normale, il a souvent enchaîné les petits boulots pour faire vivre sa famille. Cependant, il est devenu très célèbre en Afrique du Sud à la fin des années 70 où ses albums avaient été piratés puis diffusés en masse. Au point de devenir l'un des artistes les plus appréciés des jeunes de la classe moyenne blanche. Censuré pour ses paroles contestataires évoquant les droits sociaux et la libération sexuelle, il a participé de fait à la montée du mouvement contre l'apartheid chez les Blancs.
Alors que le public sud-africain le croyait mort, deux fans originaires du Cap l'ont retrouvé grâce à Internet et ont organisé une série de concerts en Afrique du Sud en mars 1998, devant des milliers de personnes. Le film Sugar Man, qui raconte leur histoire, a obtenu l'Oscar du meilleur film documentaire en 2013 et a permis à Rodriguez de connaître la célébrité aux États-Unis et en Europe, où il réalise des tournées depuis 2013.


samedi 7 mars 2015

Lumière sur :

Gregory Porter



Natif de Los Angeles en 1971, Gregory Porter grandit à Bakersfield, en Californie, avant de s'installer à Brooklyn d'où il démarre sa carrière d'artiste.

Fan de soul et de jazz depuis l'enfance (il écoute aussi bien Stevie Wonder que Nat King Cole), le chanteur débutant au timbre chaud et enveloppant est promis à une belle carrière après avoir laminé les clubs de la Grosse Pomme. Remarqué par le trompettiste Wynton Marsalis, il est vite mis à contribution pour un premier album presqu'intégralement composé par ses soins.

Enregistré les 19 & 20 août 2009, ce premier effort baptisé Water est produit par Kamau Kenyatta. Gregory Porter est bien entouré avec les participations de Chip Crawford (piano), AaRON James (basse), James Spaulding (saxophone alto), et d'une section de cuivres. L'album est commercialisé par le label indépendant Motéma Music en mai 2010. La presse spécialisée, conquise, y va de ses comparaisons élogieuses (de Joe Williams à Donny Hathaway) et classe Water aux plus hautes places des référendums de fin d'année. Une nomination aux Grammy Awards suit en toute logique.

Pendant que Gregory Porter tourne en Europe et en Russie, l'extrait « 1960 What? » est plébiscité puis remixé par quelques personnalités de l'univers electro. De retour aux États-Unis, Gregory Porter s'attelle à l'enregistrement d'une suite. Le simple « Be Good » apparaît en fin d'année 2011. Deux ans plus tard et avec une notoriété grandissante, le chanteur au couvre-chef permanent (même sur scène) revient avec l'album Liquid Spirit, séduisant un public très large, notamment avec les titres « Free » et « Hey Laura ».

Copyright 2015 Music Story Loïc Picaud